四川省艺术学校教学南区, 是在四川省委宣传部、四川省文化厅的亲切关怀和四川省艺术学校的正确领导下, 以改革促进发展, 发展中坚持改革逐步成长起来的。因此, 自诞生之日起, 就较全面地体现了党的十五大精神, 把努力提高学生的综合素质, 更好地适应文化(人才) 市场的需要作为办学的奋斗目标。
教学南区的前身是四川省川剧学校的93 级川剧班及其后的四川省艺术学校直属教学部。现有6 年制和4 年制学生共300 多名, 年龄最大的18 岁, 最小的年仅6 岁, 因而文化程度参差不齐。为此, 学校分设包括小学、初中、高中的6 个文化教学班和包括舞蹈、戏剧、杂技的13 个专业班。教职员工64 人, 其中大专以上学历的专、兼职教师 21 人, 外籍教师2 人。
针对学校的特殊情况, 特别是教职工绝大多数属于招聘性质, 为了调动每个人的积极性和创造性, 我们在管理体制上进行了重大改革, 制定了科学的严密的规章制度, 千方百计处理好制度与人本管理的关系。所谓“人本管理”, 就是“依据人的本性进行管理”。通过有效的方法, 发挥人性的优点, 提供能发挥人的潜能、智慧和创造力的环境, 使每个教职员工在完成自己担负的任务的同时, 实现自身的价值———社会效益与经济效益的完全一致: 吃苦在前, 享受也应在前。
以教师为例:
不论专职教师或者兼职教师, 在经济待遇上一律平等; 基础工资加课时费。基础工资每月300 元, 课时费分为 3 个等级: 8 元、10 元、15 元。每一位教师课时费的等级, 由校务委员会根据教学质量逐月公开评定, 评定的标准包括3 个方面: 一是教学效果, 学生的课堂反应; 二是学生家长的信息反馈——— 对老师的评价; 三是学生的考试成绩。如果连续3 次评为一级(8 元) , 就予以解聘或调到其它工作岗位。新招聘的教师3 个月试用期, 达到规定的教学要求, 即签一年正式合同(每个学年签一次) ; 如达不到教学要求, 随时都可解聘。
由于采用聘用制, 因此, 教职员工能进能出, 工资待遇可高可低, 双向选择, 灵活自由, 克服了“铁饭碗”的种种弊端。当然, 也要承认规章制度与 “人本”是一对矛盾, 强化规章制度, 往往容易忽视了对人的尊重; 重视了 “以人为本”, 又有可能削弱对规章制度的执行。我们充分发挥校务委员会的集体智慧, 较好地缓和、解决了这个矛盾, 从而形成心情舒畅, 共创未来的大好局面。
在用人上, 我们主张用能人, 也就是工作能力强、思维跨度大的复合型人材。他们的特点是一专多能, 思想活跃, 适应性强, 作风正派, 为学校的改革和发展殚精竭虑, 出谋划策。作为学校的教职员工、尤其是教师和行政工作人员, 学历当然重要, 但也不能把学历当作评价一位教职员工的唯一标准。所以, 我们不是以学历的高低来决定级别的高低, 而是以教学质量(工作成效) 来评定待遇的多少。我们成功地借鉴了现代企业在人本管理方面的“垫子效应”: 你能翻多大的跟斗, 我就给你铺多大的垫子。也就是为教职员工创造宽松、有利的环境和条件, 使其物尽其用, 人尽其才。
对教职员工的管理, 以高质量实施教学大纲为核心。为了达到这个目的, 结合学校的特殊情况, 制定一些其他学校所没有的规章制度, 而这些规章制度, 同样体现了对学生在管理上的“人本”原则。
我们是封闭式教学, 每周只休假一天(星期日) , 星期六照常行课。为了保证学生的正常学习和人身安全, 学校给每个学生的家长发了一张“学生家长接送卡”。凡家长在星期六下午5 点以后或星期日上午8 点以后, 来校接子女回家时, 必须到由校办公室干部、班主任和后勤管理人员共同组成的值班室“打卡”, 星期日下午7 点以前送回学校时, 也要到值班室“销卡”。如果家长本人因故委托亲友来校接人时, 受委托者除持卡外, 还要留下自己的身份证(复印件) 和电话号码。星期日留校学生如要外出, 必须3 人为一组, 选出组长, 向值班室请假, 经批准后方可离校。上午为男生请假时间(8 点至12 点) , 下午为女生请假时间(1 点至5 点) , 返校后及时销假。
为维护课堂秩序, 保证教学的正常进行, 学校规定: 每个学生在上课期间迟到或早退3 次作为旷课1 节计算; 每旷课累计15 节, 警告一次; 每旷课19 节, 记过一次(张榜公布) ; 每旷课累计22 节, 不发给毕业证书。这些规章制度的严格执行, 有效地提高了学生的纪律和自觉性, 教学南区成立以来, 从未发生过学生不假外出或旷课现象。这对于教职员工、特别是老师顺利地高质量完成教学大纲, 起到了相辅相成的作用。
对学生的“人本”原则, 还表现在对11 岁以下学生的管理上。9 岁以下的学生, 不仅有专职的生活教师负责他们的起床、盥洗、吃饭、睡觉、洗澡、洗衣等生活起居; 而且, 在分班上采取“大拉小”的办法, 11 岁以下的学生编在一个文化教学班, 为了让年纪小的学生能赶上全班的学生进度, 学校安排教师或班主任利用夜自习为他们补习功课。在培养他们的独立生活能力的同时, 也培养了他们的纪律性和自觉性, 从小为在学习上取得优异成绩以实现人的自我价值, 打下良好的基础。
我们在用人上要求复合型人材, 也竭力把学生培养成复合型人材, 除了尽可能让每个学生集戏剧、杂技、舞蹈于一身之外, 还要求他们掌握更多有用的东西: 文化(政治、历史、语文、英语、数学) 、开车、电脑等等。正因为我们的学生在艺术、文化、技术各个方面全面发展, 毕业后受到了文化(人才) 市场的普遍欢迎。98 级的30 多名毕业生, 已全部走上工作岗位, 其中10 多人进了部队文工团, 10 多人进了深圳、珠海、广州等地的艺术团, 还有3 人考入俄罗斯圣彼得堡艺术大学。目前, 已有不少单位向我们预定毕业生, 呈现出供不应求的趋势。
我们在多年来的办学实践中深切体会到: 观念更新是管理创新的一所金钥匙, 而管理创新则是学校发展的不竭动力。
《聊斋志异》问世200 多年来一直在中国大地广泛流传, 并被改编为说书、曲艺、戏曲、电影、电视等多种艺术形式。在这个千姿百态、五光十色的聊斋艺术大观园中, 川剧聊斋戏无疑是其中最有特色、最富创造性而且数量最丰的一个艺术品种。从晚清、民国至21 世纪的100 多年间, 川剧舞台上演出过120 多出聊斋戏, 无论是其剧本文学还是舞台艺术, 都堪称川剧剧目的上乘之作, 它们对原著文化精神的阐释, 大多达到了较高的境界。尤其是将《聊斋志异》予以地方化、川剧化的改造之后, 融入了巴蜀文化的内涵, 扩展了原著的表现领域, 成为聊斋文化中一个极富地域特色的重要分支。
一、川剧中聊斋文化的呈现形态及其剧目构成《聊斋志异》自青柯亭本始即以小说的形式流行于世, 小说演化为戏曲尤其是改编为川剧以后, 它就不再单独以文本的形式存在, 而是以复合体的剧目形态出现在观众面前。所谓剧目, 应包含文学剧本与舞台艺术两个层面, 一般来讲, 是先有剧本, 后有演出, 如现存清传奇聊斋戏剧本《洞庭缘》《胭脂舄》《神山引》等均属此种情况。但川剧是一种发展于民间的艺术形式, 也有一些剧目是先由艺人口头拟出一个“条纲”, 随即采取“台上会”的方式搬上舞台, 直到演出较为定型之时, 再由识字者整理成剧本。川剧聊斋戏也不例外, 如《斩鬼皮》《脱鬼手》《排院》《爬山拿狼》等以表演为主的折子戏, 都是先有演出后有剧本。即便是文人创作的剧本, 也都是为演出而写。在现已搜集到的大小120 多个川剧聊斋戏剧目中, 无论是清代或民国年间留传下来的传统戏还是建国以后的新编戏, 全部剧本都经历过舞台演出的实践, 没有一个专供阅读的案头之作。也就是说, 川剧聊斋戏是以完整的剧目形态呈现在观众面前的, 较之晚清的聊斋传奇本, 它具有更强的实践性和地方戏曲的俚俗化特征。因此, 川剧聊斋戏剧目大多数结构流畅自然, 语言通俗易懂, 人物生动鲜活, 常有出人意外的奇幻场景和特技绝活, 具有很强的可视性, 故而深受四川观众喜爱, 剧目一直流传至今。
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